在深入录制过程的同时 螺旋式下降特伦特·雷兹诺 (Trent Reznor) 向他的老朋友凯文·麦克马洪 (Kevin McMahon) 借用了他的一些制作才华，凯文·麦克马洪来自新浪潮乐队 Lucky Pierre（雷兹诺曾短暂加入该乐队）。尽管雷兹诺只在 Prick 的首张同名唱片中担任四首歌曲的制作人，但他的足迹却无处不在。但麦克马洪也无法抑制他内心的戏剧性孩子，这也给歌曲带来了一种霸王龙唱片上常见的浮华感。普里克以九寸钉从未做过的方式利用了哥特固有的戏剧性。
开场曲“Communiqué”是简单朋克连复段的模糊爆发，顶部带有电子音乐。麦克马洪的声音有时会从音乐剧中借用的半诗句转变为阿尔·约根森式的令人窒息的尖叫声。原始制作和对现场乐器的关注成为 Reznor 最终重新审视的原型 齿状。
但在第二首歌《Riverhead》中，雷泽诺的影响力才得以充分显现（尽管他实际上并未被视为制作人）。人声旋律的移动就像 外部– 和 地球人– 鲍伊时代的吉他与所有数字角色产生共鸣 破碎的 EP。然后，大约三分钟后，出了问题。它慢慢地由电子鼓、机械和弦和合成的吉他旋律层层构建。整个后部很容易成为一个 螺旋式下降 甚至 脆弱性 乙方
然而，这些分层制作的时刻几乎总是立即被毁掉，例如“Tough”中草率的车库朋克介绍。
正是这些时刻让普里克如此迷人。这是一张严肃的唱片，但它从不把自己看得太严肃。麦克马洪并不害怕变得愚蠢（“粉红色内裤，蓝色内裤，黄色内裤。我会把它们包在你的鼻子上，哦内裤-豪-软管”，他在“其他人”中唱道）并且擅长他的声乐表演。他愿意让吉他随时间流逝，让贝斯线振动，并陶醉在工业低保真声音中。
我所需要的只是同意
来激发我内心的野蛮
你的气味就是我所需要的
激发出我内心的兽性
但《Closer》追求的是低俗的迪斯科风格，而《Animal》则是一种原始的尖叫渴望。
“I Apologize”是专辑中最发人深省的歌曲，因此也是我最喜欢的歌曲之一。它以笨拙的鞭子般的打击乐开始，麦克马洪的声音有些平淡且不受影响，然后迅速过渡到时髦的新浪潮诗句，并迅速过渡到副歌中的硬摇滚中断。但这是短暂的。第二节全是鲍伊时代的“Space Oddity”原声编曲，然后有一段独奏，听起来就像一台即将崩溃的街机。然后变成分层的吉他曲目和部风格的尖叫声。然后歌曲回到副歌部分，但继续添加元素，直到超载并自行崩溃。
Prick 的同名唱片与 90 年代的其他工业行为有很多共同点。但麦克马洪显然比他的许多同时代人有更多的乐趣，这有助于将其提升到无数九英寸钉的崇拜者之上。